11 лучших творческих книг этого лета, по просьбе читатей

Опубликовано: 1.9.2017
11 лучших творческих книг этого лета

Эта книга-раскраска о велосипеде, который пустился в путешествие по всему свету без велосипедиста, но со своим скрывающимся компаньоном — котом (который появляется на каждой странице — не забудьте найти его, когда будете раскрашивать).

С этой фразой мы полностью солидарны. Рисуйте картины, пишите книги, шейте одежду, вырезайте звездочки из бумаги, делайте веселых зайцев из папье-маше, генерируйте вау-идеи сотнями — все что угодно, лишь бы это было под флагом «хочу». Выбрали 11 самых вдохновляющих на творчество и мечты книг этого лета, которые вам в этом помогут.

«Если вы слышите внутренний голос, который говорит „вы не сможете рисовать”, рисуйте во что бы то ни стало, и этот голос однажды замолчит», — когда-то сказал Винсент Ван Гог.

Вы всегда мечтали писать, но никак не могли перейти к делу? Эта книга станет «волшебным пинком», который поможет начать. Понедельный план действий поможет справиться с рассказом за месяц как новичку, так и опытному писателю, а анекдоты, смешные случаи и истории успеха участников проекта «NaNoWriMo» вдохновят на творчество.

Когда жизнь закрывает дверь, она открывает окно. Но если дверь не закрыта на замок, то ты в любом случае можешь просто открыть ее сам.

Раскраска — это праздник, который всегда с тобой. Сначала ты делаешь воодушевленной страницу. А потом — себя самого и мир вокруг.

Самое «вкусное» занятие на это лето — вдохновляющее, ароматное и даже немного мистическое рисование акварелью вместе с Билли Шоуэлл. Ее книжка с потрясающими иллюстрациями очарует кого угодно и научит с ходу рисовать аппетитные картинки. Мы даже немного опасаемся за страницы этой книги: некоторые вам точно захочется попробовать на вкус, настолько реалистичными получаются рисунки.

«Мания ботаника» — снимающая напряжение раскраска Зиффлина, которая поможет стать ближе к природе. В невероятно детализированных иллюстрациях Ирины Винник — самые интересные представители животного мира. Время замедляет ход, чтобы вы могли погрузиться с головой в волшебный мир флоры и увлечься изучением молодой поросли.

Умение рисовать — приобретаемый навык, а не врожденный талант, как полагают многие. Любой может научиться красиво рисовать. Все, что вам для этого нужно, — карандаш, листок бумаги и готовность открыть в себе настоящего художника. Обо всем остальном вы узнаете из этой книги. В ней раскрыты все секреты создания сложных трехмерных изображений.

Этот творческий блокнот предлагает интересные идеи, которые помогут вам творить круглый год! Каждая новая страница — шанс создать что-то новое. Отложите телефон и возьмитесь за карандаш — предоставьте себе пространство для творчества.

Искусство видеть и запечатлевать красоту окружающего нас, будь то свежая зеленая капуста или спелая вишня, доступно каждому — желающих нужно лишь направить и зажечь в них искру вдохновения.

Даже если вы вообще не рисовали, найдите несколько карандашей и двадцать минут в день — и за месяц вы научитесь создавать поразительные изображения.

Эта книга — продолжение культового «Пути художника» Джулии Кэмерон, вторая часть её трилогии. В ней она показывает читателям, как преодолеть препятствия, встречающиеся на творческом пути. Кэмерон разбирает проблемы, типичные не только для начинающих творцов, но и для тех, кто уже давно вступил на «путь художника».

В маленькой кляксе скрыта магия: ее суть становится явной, стоит лишь добавить черточки и точки так, как подсказывает фантазия.

Мы разные. Тридцатилетние женщины. Двадцатилетние мужчины. Выпускники школы. Студенты. «Бедные» миллионеры. Учителя. Художники. Музыканты, притворяющиеся адвокатами. Поэты, которые любят водить автобус. Люди, понимающие, что работа завела в тупик, и люди, благодарные судьбе, что есть хоть какая-то работа. Мы разные. Но у нас общая боль. Мы не используем свои способности по-настоящему.

Способы и приемы оформления артбуков изложены в этой книге. Для людей, занимающихся творческим трудом, артбуки могут служить тренировкой творческого мышления. Для тех, кто когда-то творил, а потом забросил, это чудесный способ вернуть себе вдохновение. А для тех, кто не пробовал заниматься ничем подобным, нет лучшего способа начать создавать свою вселенную, которую можно бесконечно расширять, улучшать и расцвечивать.

О том, как найти свой путь и понять себя, Эль Луна написала когда-то в блоге. И через пару недель этим текстом поделились более 5 миллионов человек. Из этой заметки и родилась книга. Выбирайте свое «хочу»!

Вы становитесь теми, кем вас считают. Вы можете хотеть стать артистом, но другие могут сказать, что у вас для этого нет таланта, образования или темперамента. Ваше «я» скажет: «Кем ты себя считаешь? Ты всего лишь обычный человек. Вернись к реальности». Не верьте.

Эта книга от эксперта по креативности Майкла Микалко научит вас генерировать отличные идеи, мыслить нестандартно и находить неординарные решения проблем. «Рисовый штурм» — полная подборка техник креативного мышления в одной книге. Она поможет стать тем человеком, кто сам придумывает отличные идеи с нуля.

Ключ к созданию романа в понимании того, что вы в самых надежных в мире руках — в своих собственных. Убедительнее всего об этом сказал Рэй Брэдбери: «Интуиция лучше вас знает, о чем она хочет писать, так что просто отойдите с дороги».

Каждая Клякса — это вдохновение. Каждая линия свободна. Откройте свое воображение. «Хирамеки» в переводе с японского означает «своеобразный стиль», «особый отпечаток», «место, где встречаются каракули и воображение». Проще говоря, это искусство превращения случайной кляксы во что-то удивительное с помощью нескольких точек и линий.

Открывая свое творческое начало, мы открываем себя — ровно в тот самый момент. Готовность быть собой и создает источник оригинальности.

Следуйте за велосипедом в его пути на край света и наслаждайтесь раскрашиванием детализированных, оригинальных и нескучных пейзажей.

В детстве мы с удовольствием рисовали, клеили, лепили фигурки из пластилина и чувствовали себя абсолютно счастливыми, не задумываясь о том, что будет дальше с результатами нашего творчества и какой от этого прок. Что, собственно, изменилось?

И помните: как сказала Джулия Кэмерон, все мы — художники. Некоторые — явные, состоявшиеся, признанные всеми. Другие — скрытые, творчество которых ограничено их домом и не предназначено для посторонних глаз. Некоторые из нас, официально не имеющие отношения к искусству и без «творческой жилки», тем не менее настоящие художники, поскольку творчество у нас в крови. Так творите!

Источник: http://brautkleid.ru

Опубликовано в рубрике Новости Метки:

Оставить комментарий:

 

Для того чтобы оставлять комментарии, необходимо Зарегистрироваться